İncəsənət Bələdçisi: Fırtına

Josu Solano tərəfindən

Yazımlarımızı blog səhifəmizə köçürdük, burada oxumağı davam etdirə və ya bu və daha çoxunu oxumaq üçün MattePaint.com/Blog-a keçə bilərsiniz!

Redaktorun Ön sözü: Bu bələdçi sənət əsərlərimizlə əl-ələ verir. Hər bir paket örtük görüntüsünü yaradan fərqli bir sənətkar tərəfindən hazırlanmışdır. Aşağıdakı bələdçi öz sənət əsərlərinizi yaratmağınıza istiqamət vermək üçün hazırlanmışdır. Zövq alın!

Bu yazıda istifadə olunan PSD və Şəkilləri yükləyə bilərsiniz. Sonra izləyin və yenidən yaradın və ya özünüz edin!

Yükləmə səhifəsinə keçmək üçün buraya vurun
Fırtına - Josu Solano

Adım Josu Solano, mən əyləncə sənayesində çalışan İspaniyadan gələn bir sənətkaram. Mən əsasən video oyunları üçün konsepsiya sənətçisi kimi çalışmışam, erkən istehsal sahələrindən başlayaraq orta istehsal dizayn işlərinə qədər işləmişəm. Adətən gördüyüm işlər, həm şəxsi, həm də peşəkar işimin çoxu, reallığa yönəlmiş və verilən müddətdə bacardığım qədər məlumatlıdır.

Baxış

Bu sənət əsərini bir neçə ay əvvəl MattePaint.com-un ev sahibliyi etdiyi müsabiqə üçün yaratdım. Məqsəd mat rəngli bir rəsm yaratmaq üçün saytdan əvvəlcədən təyin edilmiş fotoşəkillər dəstini istifadə etmək idi. Təsəvvür etdim ki, görüntünün hər tərəfi tamamlanmış və cilalanmış olduğu bir rəngli bir rəsm şəklinin çəkildiyi sadə, lakin çox bitmiş 2D mat düzəltmək istədim. Parça bir həftə sonu işlənib hazırlanmışdı və həqiqətən planlaşdırılmamışdı, lakin hansının ən həyəcanverici görüntü istehsal etdiyinə qərar verənə qədər şəkillərlə oynayan nəticənin nəticəsi idi (əslində problem nə idi).

Çarə sadəcə qısa bir müddətdə çox şey uğursuz olmaq idi ...

Buna görə ilk çətinlik parça istiqaməti ilə gündəmə gəldi, çünki ağ kətan qarşısında oturduğumda heç bir konsepsiya və ya istiqamət yox idi. Çarəsi, həyata keçirmək üçün həyəcan verici bir şey etməmişdən əvvəl nümunə fotoşəkilləri ilə imkanları sınamaqla qısa müddətdə çox şey uğursuz olmaq idi. Bir şey varsa, təbii bir mənzərə etmək istədiyimi bilirdim, amma bundan başqa çox planım yox idi. Eyni yerdən olan və başlanğıc üçün bir panorama şəklindəki iki görüntünü bəyəndim. İşıqlandırmanın çox yönlü olması ilə işləmək üçün buludlu hissləri də bəyəndim.

Tez göstəriş

Sərin bir şey tapana qədər təsadüfi şəkillərlə oynamaq sənət yaratmaq üçün qanuni bir üsuldur. Yalnız boş bir kətan üzərində boya biləcək sənətkarlardan deyilsinizsə, özünüzü pis hiss etməyin. Sizin kimi insanlar çoxdur! :)
Bu iki görüntü məni ilhamlandırır və onları düzəldə bilərəm!

İndi görüntü ilə harada hərəkət ediləcəyi barədə bir fikir əldə etməyə başladım. Plitənin buludlu hissini istifadə edəcəyəm, ancaq epik bulud birləşmələri, arxadan gələn işıq hovuzu və mənzərənin qalan hissəsi boyunca işıq cibləri ilə rənglənmə istiqaməti axtararaq Albert Bierstadt (aşağıdakı şəkil) tərəfə aparacağam. göz ətrafını istiqamətləndirin.

Albert Bierstadt - SierraNevadaMorninq, 1870. Kətan yağ.

Oradan yuxarıdan rəngləmə işlərinə başlayıram və ya bu vəziyyətdə məzmun əlavə etmək və ya hər yeni əlavə ilə işıqlandırma istiqamətini uyğunlaşdırmaq üçün fotoşəkilləri istifadə edirəm. Fondan ön plana keçib işləyirəm (və bunu etdiyim bütün işlər üçün çox edirəm), baxmayaraq ki, müəyyən bir nöqtədən sonra atlanmağa başlasam da, erkən mərhələlər üçün yaxşı bir metoddur. Sonrakı addımlardakı prosesə gəldikdə, çox irəli düzdür, təqdim olunan hər bir element rəsm, dəyər, rəng və işıq istiqaməti baxımından inteqrasiya olunur. Əks təqdirdə hadisə yerinə aid olmayan bir şey kimi ortaya çıxacaq.

Albert Bierstadt - Sakit Okean Sahilindəki Puget Səs, 1870. Kətan yağ.

Tez göstəriş

Tutqun rəssamlıqda şəkilləri getdikcə sıralamaq vacibdir - bir dəfə təsvirin kompozisiyanızda işləyəcəyini təsdiqlədiyinizdən - imicinizə uyğunluq saxlayacaq, çünki bu addımı buraxsanız işiniz ya konsepsiya parçası kimi görünəcək və ya olacaq sadəcə pis görün.

Proses

Photoshop daxilindəki əsl proses üçün, çox yönlü olmaq üçün tənzimləmə təbəqələri və maskalarla dağıdıcı işləyirəm; heç olmasa rəhbərliyə əmin olduğuma qədər. Bir nöqtədən sonra təbəqələri və düzəlişləri yıxacağam, tez-tez performansını artırmaq üçün, amma müştəri işi üçün bunu tövsiyə etmirəm, çünki xətdən aşağı dəyişiklikləri istəyə bilərlər. Müştəri işində təbəqələri çökdürmək istəyirsinizsə, iki versiyanı saxlaya və 2-də istədiyinizi düzəldə bilərsiniz. Bunun kimi:

Düz olmayan versiyanın bir nüsxəsini saxlayın!

Hər halda, buna görə şəkli əvvəlcə forma və perspektiv baxımından birləşdirəcəyəm. Həmişə üfüq xəttinizdən xəbərdar olun. Bütün görüntüyə davamlıdır və şəkilləriniz buna uyğun olmalıdır və ya görünməyəcək. Şəkildə rəsm düzgün oturduğundan sonra dəyərlərə uyğunlaşmağa başlayacağam; rəng, parlaqlıq, kontrast. Mən ümumiyyətlə rəssamı boz miqyaslı rəngə qoyuram və yeni elementin dəyərlərini hazırkı səhnə işıqlandırması daxilindəki ziddiyyət və yerli dəyərləri düzgün hiss edənə qədər səviyyələrlə tənzimləyirəm.

Tez göstəriş

Boz miqyaslı keçid üçün CTRL + Y düymələrini basın. Bu işləmirsə, Photoshop'un 'sübut rəngini' 'İşləyən Boz' a təyin etmək üçün aşağıdakı GIF'i izləyin.
Tomas Skoulzun Gif nəzakəti

Qeyd edim ki, yuxarıda "özünü düzgün hiss edir" yazdım. Mənim vəziyyətimdə uyğun gəlmək üçün heç bir istinad yoxdur, buna görə təxmin etməliyəm, amma nəticəni təxmin etməyi yoxlamaq üçün bir arayışın olmasını tövsiyə edirəm. Bunu etməklə daha çox şey öyrənəcəksiniz və şəkilləriniz də daha yaxşı görünəcəkdir!

Sonrakı rəngdir və parlaqlıq / kontrast dəyərlərinə əhəmiyyət verdiyimiz üçün hue və doyma ilə uyğunlaşmaq daha asan olacaq. Bunun üçün daha çox səviyyəli düzəlişlərdən tez-tez istifadə edirəm, lakin qatın qarışdırma rejimini 'rəng' olaraq təyin edirəm. Bu şəkildə əvvəllər düzəlddiyimiz parlaqlıq dəyərlərinə təsir etməyəcəyik. İndi hər təbəqəni böyüdəcəyəm və plakaya rəng və doyma uyğunlaşmaq üçün səviyyələrdə hər rəng kanalından keçəcəyəm. Əksər sənətkarların etdikləri fərqli bir prosesdir və çətindir, amma rənglərə uyğun gələndə onu verməyə təşviq edirəm, çünki çox güclüdür.

Nəhayət, birbaşa işıqlandırma və ya müəyyən bir sahə varsa, bu sahələrə yönəlmiş əvvəlki texnikaları təkrarlayacağam. Bu düzəlişləri əvvəlkindən ayrı saxlayın və qat maskaları ilə idarə edin.

Tez göstəriş

Şəkillərə uyğunlaşarkən əsas vasitələriniz: Səviyyə, əyrilər, rəng balansı və hue / doyma. Rahat olmayanlarınızı başa düşmək üçün bir az vaxt ayırın, çünki onların hər biri ən yaxşısıdır.
perspektiv -> maska ​​-> işıq -> rəng -> son düzəlişlər

Faydalı tapdığım bir şey, görüntüdəki əsas elementləri tez bir zamanda tanıtmaq, görüntünü bir baxışda qiymətləndirə bilmək üçün onları bir nöqtəyə uyğunlaşdırmaqdır. Təqib edə biləcəyiniz bir anlayışınız yoxdursa bu daha vacibdir. Buna görə də, fırtınalı hava hissini vermək üçün qaranlıq yağış buludları əlavə etmək fikrim var. Beləliklə, onları dərhal görüntülədikləri nöqtədə deyil, kompozisiyada təmsil etdikləri məkanı əhatə etmək üçün kifayət etdim. Eyni şey ön plana çıxır, yalnız erkən bir şey.

Ön plana görə, gölün çox hissəsini gözləri irəli çəkməyə kömək edən görünən orta yerə qoyaraq yan-yana axan bir kemerli bir yer yaratdım. Təsvirin mərkəz nöqtəsini, arxa dağı da əlavə etdim və əvvəllər müzakirə etdiyimiz Bierstadt görünüşünə tamamilə sadiq oldum.

Buradan görüntünün hər tərəfini qiymətləndirmə prosesi olur: tərkibi, rəngi, dəyərləri, forması və kontrastı. İndi günəşə qarşı kölgə və qaranlıq hissi yaratdığım işıqlandırmanı təqdim edirəm. Bu ərazilərin yaradılması əvvəllər olduğu kimi eyni dərəcədədir, işığı əlavə etmək istədiyim əraziləri rəngləndirir və rəngləndirir.

Tez göstəriş

Qatınızı başqa bir təbəqəyə və ya istinad şəklinə uyğunlaşdırmaq lazımdırsa, 'uyğun rəng' tənzimləməsini yoxlayın. Həmişə mükəmməl deyil, amma düzgün əraziləri seçsəniz, oradakı yolun 80% -ni əldə edə bilərsiniz.
Digər bir oxşar düzəliş, 'rəng balansı' düzəlişinə bənzər, lakin fotoşəkilin rəng aralığına daha çox xas olan 'seçici rəng' dir.

Gələcək son cəhətlərdən bəziləri arxa planda göy qurşağı, arxa dağlardakı çay və şəlalə kimi şeylər idi. Sonda ümumiyyətlə bir qrup tənzimləmə qatını əlavə edirəm və ümumilikdə necə istədiyimə baxmaq üçün bütün görüntüyə qiymət verirəm. Sonra çiçəklənmə, vinyetka, linzaların təhrifi, defokus və film taxılları kimi elementlər əlavə edə bilərəm. Bu son elementlər sadəcə başa toxunuşlardır, buna görə də onlardan kənara çıxmadığınızdan əmin olun!

Bölüşmə

Son sözlər

Ümid edirəm ki, bu parçalanma faydalı oldu və hamı bundan bir şey aldı. Bir oxu kimi çox asanlaşdırıldığını hiss etsəniz, prosesin özü sadədir, buna görə işə qoyulması və görüntünün hər bitinə tətbiq edilməsi lazımdır.

Bir rəsm öz elementlərinin daimi bir tarazlığıdır.

İstədiyimiz görüntünü formalaşdırmaq üçün ahəngdar şəkildə birlikdə yaşayırlar. Düşünürəm ki, mənim ən çox sevdiyim rəqəmsal rəssamlardan biri Craig Mullins ən yaxşısını dedi:

Rəsm necə cavab verəcəyini bilmək üçün qulaq asmalı olduğunuz bir söhbətdir. ”

Bundan yaxşılaşmaq üçün daimi təcrübə və mövzunu öyrənmək və sənət yaratmaq prosesindən başqa bir yol yoxdur. Gəzinti ağır zəhməti özündə cəmləşdirəcək, ancaq o çətin işi yönləndirsəniz, daha çox iş görmək olar.

PSD və şəkilləri əldə edin - öz yaratmaq üçün buraya vurun!