Rəssam çirkin bir söz deyil

Son vaxtlara qədər insanlar mənə bir sənətçi kimi müraciət edərkən həmişə inanılmaz dərəcədə əsəbləşirdim. Özümü yaradıcı bir mütəxəssis, dizayner və illüstrator kimi qəti şəkildə tanıdım, amma heç vaxt sənətkar deyiləm.

Sənət yaratmağım danılmazdı, kimsə məni sənətçi adlandıranda niyə məni bu qədər dəli etdi?

Bir sənətkar haqqında kobud düşüncəm tək işləyən, dərindən əks olunan, şəxsi görmə qabiliyyətlərini özləri üçün yaratmaq üçün kifayət qədər dəyər verən biri idi. Gördüyüm kimi bir sənətçinin hədəfləri qalereya və ya muzey divarları, varlı havadarları və sənət kolleksiyaçıları idi. Sənətkarın öz əsərlərini yaratmağa o qədər məcbur olacağına inanırdım ki, bir gün tanınma qazanmaq ümidi ilə heyranedici iş həcmini yaratmağı tələb edən maddi və emosional cəhətdən çətin bir yol seçmək istəyirdilər. ömür, bəzən daha uzun. Bunlardan heç biri mən deyil.

Kiçik olduğum müddətdə sənətkarların emosional və uçuşqan olacağını düşündüm, ancaq AP biologiya və riyaziyyatdan üstün bir düz tələbə oldum. Kollecdə düşündüyüm bir iş və ya iqtisadiyyatdan sonra qrafik dizayn dərsləri almaq üçün sənətlə məşğul oldum. Hətta o zaman kompüter laboratoriyasında Quark Xpress və Macromedia direktoru kimi faydalı bacarıqları düşündüklərimi öyrənməkdə ən rahat idim. Qoşulmaq arzusunda olduğum işçi qüvvəsi üçün bacarıq istədim.

Mən məzun oldum və heç vaxt pul ödəmək üçün bir günlük iş olmayan bir dizayner oldum. Etdiyimi sevdiyim bu idi və hələ də var. 26 yaşımdan bəri müvəffəq bir dizayn firması işləyirəm ki, bu müddətdə işçilərlə işləmək, əmək haqqı, tibbi sığorta, müştəriləri idarə etmək, müqavilələr yazmaq, kopiya yazmaq və redaktə etmək və biznes modellərinə tənqidi baxmağı öyrəndim.

Mükəmməl vaxt idarəetmə bacarığı olan praktik kiçik biznes sahibi olduğum üçün qürur duyuram və əminəm ki, məni sənətçi adlandırdıqda heç kimin mənası deyil.

Tamamilə vicdanlı olacağamsa, 'sənətkar' dedikcə məni biraz özgəninkiləşdirən karyera yolu kimi vurdu və hiss etmədiyim səsimin vacib olduğuna inam tələb etdi. Həmişə başqalarının həyatındakı töhfələrimlə müəyyənləşdirilməsini istəmişəm, düşündüyüm bir şey onlar üçün çalışmaqla ən yaxşı nəticəyə gəlmişdi, buna görə bir sənətçi olaraq xatırlanmağımdan çəkinirdim. Son vaxtlara qədər ən böyük altruistik qabiliyyətimi başqaları ilə və uğurla işləmək kimi gördüm. İncəsənət ilə səxavət arasındakı əlaqəni hələ görmədim.

Sənət yaratmağı mənim haqqımda ən mənasız bir şey hesab etdim və əsla ən böyük şey ola biləcəyini düşünməyə heç vaxt fikir vermirdim.

Ancaq sonra, Paola Mendoza'nın Nyu Yorkdakı bir yaradıcı səhər tədbirində danışdığını gördüm və hər şey dəyişdi. Paola Mendoza Qadınlar Martı üçün Bədii Direktor idi və söhbət Trumpın seçilməsindən sonrakı Amerikada sənətçinin rolu haqqında idi. Və o, "İncəsənət cəmiyyətin ən rahat və xoşbəxt anlarında olduqda sadəcə əyləncə üçün istifadə etmək deyil. İncəsənət, ən qaranlıq vaxtımızda cəmiyyəti işıqlandıran işıqdır. ”

İndi hər zamankindən daha çox, digərləri kimi, töhfə vermək üçün yol tapmaq lazım olduğunu hiss etdim. Paola bu sənət vasitəsilə mümkündür (və lazımlı) olduğunu mənə göstərdi.

Bir sənətkarın hekayələri bölüşmək və gözləri və qəlbləri açmaq bacarığından danışdı. Çıxışında dedi: "Bu ölkənin qəlbini canlandırmaq istəyiriksə, sənətkarlar bu yola getməlidirlər." Sevdiyim və heyran olduğum sənətkarların necə lider və səfərbər olduğunu tanımaq üçün heç vaxt dayanmamışam. İlk dəfə mənə təsirli ola biləcəyimi, bir sənətçi olaraq mənalı şəkildə töhfə verə biləcəyimi hiss etdi. Bu mənim fikrimi əsirdi.

Mən həmişə sənətkarların pərəstişkarı olmuşam və məni ilhamlandıran və sənətə gətirən sənətkarlar haqqında düşündüyüm kimi, heç biri ağlımda necə işlədiyim barədə stereotipə uyğun gəlmir. Swoon, Barbara Kruger, William Kentridge, Ai Weiwei və Steve Powers kimi müasir sənətkarlar dərindən məşğul olur və şəxslərə və bütün icmalara işıq gətirirlər. Bu sənətçilər öz işlərinə hədsiz dərəcədə sədaqət nümayiş etdirirlər.

Bu tip tanınma və çatışmazlığı olan sənətçilər dünyası kiçikdir və mənə əlçatmaz kimi göründü. Lakin Paolanın danışığı bacardığım hər səviyyədə məşğul olmağın vacibliyini dərk etdi. Artıq nə olduğumu inkar etməyəcəyəm, sözlərimin mənası və mənası olmadığını, işimin insanlara təsir edə bilməyəcəyini düşünməyəcəyəm. Yaşamağımın necə olmaması, əlimdəki qabiliyyətləri iddia etməməli olduğumu ifadə etmir.

Paola Mendoza'nın danışmasını tərk etdim, ilk dəfə özümü sənətçi hesab etməyimdən qürur duydum. O gün günortadan sonra dostum Adam Fujita ilə birlikdə çıxdım və bu divarı Bushvikdə boyadım. Bu, yeni rejim şəraitində əziyyət çəkən, hüquqları, sağlamlığı, ailəsi və bədən təhlükəsizliyi təhdid edilmiş, əmələ gəlmiş və əhəmiyyətsiz olan bütün insanlarla həmrəylik və birlik hissini işıqlandırmaq üçün yolumuz idi. Görürük, eşidirik, sizin üçün buradayıq.

Paolonun danışıqlarını CreativeMornings.com saytında izləyin