Bernard Rudofskinin 1944-cü il sərgisi "Geyimlər müasirdirmi?"

Müəllif: Paola Antonelli

Böyük Kurator, MoMA

Qarşıdakı sərgimiz üçün iki ildir ki, intensiv araşdırmalar aparırıq, Məhsullar: Geyimlər müasirdirmi? və yenə də kifayət qədər müntəzəm olaraq soruşuram: MoMA moda sərgisinə başlamağa necə qərar verdi? Həmişə eyni (əsl) hekayə ilə cavab verirəm. Bir neçə il əvvəl, Muzeyin müasir və müasir dizayn kolleksiyası üçün zəruri qazanclar hazırlamaq və dizayn tarixinin modasız izah edilə bilməyəcəyinə inanaraq, əşyaların siyahısını (yalnız gözlərim üçün) saxlamağa başladım. Mən "dünyanı dəyişdirən geyimlər" dedim.

Dizaynerlər üzərində üstünlük verən kolleksiyamızın məqamına uyğun olaraq, qlobal və / və ya yerli səviyyədə öz işarələrini qoyan siyahıya əlavə etdim: sarğı paltarı, cheongsam, keffiyeh və s. beysbol qapağı erkən iddiaçı idi və siyahı bu illər ərzində sürətlə toplanır. Memarlıq və dizayn şöbəmizdə apardığımız əksər əsərlərin xronologiyasına, yəni 1900-cü ilə qədər (XVIII əsrə aid istisnalar istisna olmaqla) xronologiyasından yapışdım. Təxminən iki il əvvəl MoMA-nın direktoru Glenn Lowry, siyahının bir sərgi halına gətirilməsini təklif etdi. Beləcə açılmadan bir il keçmədən burada özümüzü tapırıq.

Nəhayət siyahıda bir moda dizaynı sərgisi ilə, ilk işim - böyük bir araşdırma qrupu və həvəssiz cəhalətimi qorumaq üçün möhkəm bir məsləhət qrupu yığmaqla yanaşı, bu səfərdə dəfələrlə soruşulduğum ikinci suala cavab vermək idi: Son dəfə MoMA'nın moda sərgisi nə vaxt oldu? MoMA-nın bu təbiətə aid yalnız bir başqa sərgisi olduğunu nəzərə alsaq, bunu etmək olduqca asan idi: 1944-cü il əfsanəvi Bernard Rudofski tərəfindən hazırlanan "Geyimlər müasirdirmi?" Əlbəttə ki, onun modası Müasirmi?

Rudofskinin kitabı artıq iki ildir ki, şöbəmizdə taxt kimi (məcazi) kitabda oturur. Ehtiraslı təsvirlərlə dolu, çox düşünülmüş, gözəl tərtib olunmuş bir cilddir,

Bernard Rudofskinin

şəkillər,

Bernar Rudofskinin

və xüsusən də bu kimi infoqrafikalar, bir bəy kişinin bədəninin belində kəsikli bir paltar alaraq, bir ağac gövdəsindən bir dilim kimi qatlarını oxuyur;

Bernard Rudofskinin

frontal “rentgen” isə bütün düymələri və ciblərini aşkar edir.

Bernard Rudofskinin

Rudofskinin məqsədi, müasir dövrdə insanlar və geyimlər arasındakı əlaqəni araşdırmaq, mədəniyyətlər arasında işlədiyini və müasirliyin tempi ilə birlikdə dəyişməyin lazım olduğunu qiymətləndirmək idi (telekommunikasiya və texnologiya inkişaf edərkən 20-dən çox cibə ehtiyacı olanlar həqiqətənmi?) ) Onun yanaşması bu gün zəruri saydığımız nəzəri linzaların çoxunu - postkolonial, feminist, postmodernist və s. Əvvəlcədən müəyyənləşdirilsə də, onun sərgi kataloqu və sərginin şəkilləri incəlməz idi və tədqiqatımız üçün olduqca faydalı olduğunu sübut etdi. Buna görə təxminən bir il əvvəl MoMA’nın Rəqəmsal Media qrupu (keçmiş direktoru Fiona Romeo, hazırki direktor Şannon Darrou və direktor köməkçisi Chiara Bernasconi ilə birlikdə), Muzeyin sərgi arxivlərinin paylaşılacağını söylədikdə çox həyəcanlandıq. onlayn olaraq, bir neçə həftə əvvəl ictimaiyyətə açıqlandı. İndi Rudofskinin yaradıcılığına xəzinə qazandıran bir əsər tapa bilərsiniz - o, ən çox iyirmi il sonra, 1964-cü ildə Memarlar olmadan Memarlıq adlanan bir şou ilə əlaqələndirilir - onlayn, o cümlədən sərgi quraşdırma şəkilləri, press-relizlər və s.

Mütəmadi olaraq cavab verməli olduğum son sual hiyləgərdir: Niyə MoMA bu qədər müddətdir moda sərgisi keçirməyib? Hələ bir çox istiqamətdə anlamağa çalışdığım bir şeydir, xüsusilə son bir neçə ildə aparılan araşdırmalardan sonra modanın dizayn müzakirəsində mərkəziliyi və əhəmiyyəti sübut edilmişdir. Bir səbəbi budur ki, Nyu-York şəhərinin bu sahədə iki əla və möhkəm səsləri var: Metropolitan İncəsənət Muzeyinin Kostyum İnstitutu və Moda Texnologiya İnstitutundakı Muzeydəki həmkarlarımız (əvvəllər 2008-ci ilədək Bruklin Muzeyinə köçürülərək üç nəfər idilər) onun görüşləri Met). Digəri odur ki, moda tez-tez dizaynda və digər akademik aləmlərdə efemer, dekorativ və açıq-aşkar boş bir yer kimi nəzərdən keçirildi, sərgidə müraciət edəcəyimiz və yenidən nəzərdən keçiriləcəyimiz bir qavrayış kimi qəbul edildi.

Bernard Rudofski tərəfindən tərtib edilmiş və Konstantin Nivola tərəfindən modelləşdirilmiş gips fiqurları, dörd qadın dövrünün geyimlərinə uyğun gələrsə, qadının cəsədini göründüyü kimi göstərirdi. Sərgidə

Bir şey aydındır: bir dizayn tarixini moda olmadan təsəvvür etmək mümkün deyil. Tədqiqat qrupumuzun (özüm, kurator köməkçisi Mişel Millar Fişer, tədqiqat işçisi Stefani Kramer, stajçı Anna Burckhardt və getmiş, lakin çox sevilən keçmiş internat Oliver Graney, Maria McClintock) bir dəfə geyim, ayaqqabı və aksesuarların siyahısı həqiqətən partladı. və Kristina Parsons) 500-ə yaxın giriş ilə bitən işlərə qarışdılar. 104-ə yaxın olanları ağartdıqda, məşqi idarə edən əsas sual bunun vacibliyini sübut edir. Geyimlər dünyanı hər gün, böyük və kiçik şəkildə dəyişir. Rudofski bunu bilirdi və gələn il MoMA-da bir daha fikir bölüşməkdən məmnunuq.