Çəkməli rəngdə

LA'nın Küçələrdən kənarda böyük bir sərgisi təsəvvürü uzadır - və dünyamızın bir kətan olduğunu xatırladır.

Maya Hayuk tərəfindən LOVE SONG (2018). Şəkil mənim tərəfimdən.

Yenicə açılan Los Angeles Dövlət Tarixi Parkı və cəlbedici LA çayı arasında sıxışan Chinatown'ın açıqlanmamış kənarlarında rəng və yaradıcılıq vahidi var - heç olmasa, İyulun 6-da Küçələrin kənarında sərginin qurulacağı vaxt. yaxın.

Roger Gastman tərəfindən idarə olunan (kurator, küçə sənəti və graffiti tarixçisi və Divar müəllifləri daxil olmaqla səhnədəki bir neçə kitabın müəllifi: Graffiti in Günahsızlığı), sərgi son bir neçə onillikdə sənətçilərin işlərini küçədən necə apardıqlarını göstərir. öz studiyalarına və bir çox hallarda yenidən (əsasən) qanuni olaraq yenidən küçəyə.

İçində ifadə edilən ikonoklastik mesajlardan başqa, deyim ki, bu təcrübənin əsas mesajıdır - fikir və təcrübələrin təntənəsini təsviri sənət dünyasına bir dəfə anathema ilə izləmək, onların son dərəcədə qəbul edilməsinə və indi tam olaraq qəbul edilməsinə qədər. korporativ qurumlar və bələdiyyə hökumətləri).

Yerli LA sənətçilərinə ciddi bir diqqət var, lakin əlbəttə ki, Nyu-Yorkun təsir dairəsi mükəmməl ilıqlanmış anbar labirentində davam edir. 100-dən çox sənətkarın işi ilə başınızı bükmək üçün çox şey var - Banksy-dən Basquiata, Murakamidən Maya Hayuka, Maripoldan Mark Mothersbaugha qədər (və başlıq getdikcə).

Burada bəzi məqamlar var - həqiqətən şounun yalnız bir hissəsi. Aşağıdakı bütün həvəskar fotoqrafiya, mənim sevimli həyat yoldaşımın iPhone X-də çəkilmişdir.

HACER

Xətt anbarın yan tərəfinə ilişdi, bunun vasitəsilə HACER tərəfindən bu böyük ölçülü mavi polad heykəltəraşlığa baxa bildik. Doheny-də Santa Monica Bulvarı boyunca sürücülük gördüyünüz Chase adlı dörd heykəltəraşlığın bir hissəsidir.

RABBIT, oturma. Heykəltəraş HACER.

Eric Haze

Grafiti şöhrəti verən və etiketini loqotipə çevirən ilklərdən biri olan NYC mərkəzli Eric Haze, bu LA mərkəzli sərginin girişindəki yerini qazandı. Bu divar ölçülü parça, Krallar Festivalı, görüldüyü ilk böyük əsərlərdən biridir. Məşhur Coney Island divar sənətinə bənzər bir üslubda.

Eric Haze tərəfindən Krallar Festivalı. Şəkil mənim tərəfimdən.

Estevan Oriol

Aşağıdakı fotoşəkil, LA Fingers, şəbəkə mədəniyyətini xatırladan bir çox jurnal tərəfindən rədd edildi. Oriol obrazı hər halda LA küçə sənətinin bir simvolu oldu. Bu şəkil Beyond Streets proqramının və xəritəsinin qapağını tapır. Dünyada bunun üçün diqqət yetirin və bunun ton yerlərdə istifadə olunduğunu görməyə başlayacaqsınız.

Sürüşdürün

Bu heykəl, LA Hands, bu sərgidə nümayiş olunan digər bir rəssam və rejissor Estevan Oriol tərəfindən Slick-in Mickey Mouse əlaməti fotoşəkil LA Fingers-in əlcək versiyasıdır.

LA Əllər. Slick tərəfindən heykəltəraşlıq.LA Barmaqlar. Fotoşəkil Estevan Oriol.

Təxirə salın

Şərq LA-nın plasazalarından ilhamlanaraq K2S-in qurucusu (Kill 2 Uğuru) yaratmağına kömək etdiyi şəhərin endemik '80-ci illərin graffiti üslubunda öz dərin kökləri üzərində qurulması, Alex' Defer 'Kizu'nun sənət əsərlərində kəskin açılar və kölgələr var. labirintin naxışlarında birlikdə toxunmuş qolları. Əl tərzinin mürəkkəb, mücərrəd hərfləri və mənəvi dili adlandırdıqları şeylər düz səthlərdə (və ya hətta pikselli telefon ekranlarında yenidən yaradılan) kifayət qədər səslənir. Ancaq büzməli poladdakı bəzək işlərini görmək, əlavə dərinlik və ölçü əlavə edir və LA'nın ən nüfuzlu sənətçilərindən biri kimi statusunu yandırır.

Shepard Fairey

Sərgidə Shepard Fairey otağının mərkəzindəki bir qutu içərisində sənət əsərlərindən biri sənətçinin özü tərəfindən Sharpie-də əl ilə yazılmış 10 istəkdən ibarət bir siyahıdır. 1-ci bənd sadəcə daha çox sənətə çevrilmək üçün daha çox vaxt ayırmaqdır, ancaq siyahıdakı 3-cü bənd bütün bu sərginin arxasında fəlsəfənin dayağı və küçə sənətinin hazırkı durumuna baxıla bilər: “İncəsənət və sənət Ticarət daha çox birlikdə işləməlidir; bir-birlərinə ehtiyac duyurlar. ” Bu şouda olan bir çox sənətçi ilə Louis Vuitton, RVCA, Nike, Adidas (Küçələrin Beyondun həqiqi sponsoru) və Beats kimi böyük moda etiketləri və digər korporasiyalar arasındakı əməkdaşlıq ilə görünür ki, o, hazırkı idi.

INVADER

Uzaq və geniş görünən pikselli üslubları olan şəhər haqqında tək adam. Bu, dünyanın 75 şəhərində 3,641 (indiyə qədər) INVADER mozaikalarından biridir. Sərginin plakatına görə, Fransız küçə rəssamı INVADERin özü tərəfindən yaradılan pulsuz FlashInvaders tətbiqetməsində oynayırsınızsa, bu, son istifadə tarixi (6 iyul, şounun sonu) olan oyunda ilk yanan mozaika.

LA 172 INVADER tərəfindən. Bu, Los-Ancelesdəki 172-ci və dünyada 3,641-ci mozaikadır.

Katsu

Hər həyət kvadratı olan bu dörd drone rəsm (hər sözlə hər hansı bir səthi boyamaq üçün hazırlanmış açıq qaynaqlı drones ilə boyanan sprey), 2013-cü ildən bəri qara gözlü Zucks poster seriyasına qoyuldu (deyə biləcəyimdən, ən aktual hissəsi) şou). Saat yönünün yuxarıdan sola: Üzün Tanıma Dəstəkləri Diqqət etmədi (2015), Üzün Tanıması Həbsxanadan Sərbəst buraxıldı (2015), Dondurulmuş Ekran Hissi (2015) və Özümü Gündəlik Trolling (2015).

Saat yönünün yuxarıdan sola: Üzün Tanıma Dəstəkləri Diqqət etmədi (2015), Üzün Tanıması Həbsxanadan Sərbəst buraxıldı (2015), Dondurulmuş Ekran Hissi (2015) və Özümü Gündəlik Trolling (2015). Şəkil mənim tərəfimdən.

Cleon Peterson

Klon Peterson'u blokumuza təəccüblü mübahisələrindən birini əlavə edərkən ilk dəfə eşitdim. Onun üslubu dərhal tanınır (paltarda köçürüldüyünü, yəqin ki, icazəsi olmadan gördüm). Müasir İncəsənət Denver Muzeyinin bütün ikinci mərtəbəsini əhatə edən "Kölgələr Kişi kölgəsi" fevral ayında başladı və 27 May tarixinə qədər davam edir.

Felipe Pantone

Felipe Pantone'nin (aka Pant1) bölməsinə girmək, Tron'un içərisindəki bir otağa və ya bəzi qəribə 1980-ci illərin ticarətinə girmək kimidir. Widewalls-dakı bioloqunda deyilir: "Onun işi, şəhər mənzərələrimizin mükəmməl müasirliyi ilə tamamlayan və reaksiya verən bir ultra müasir estetik yaratmaq üçün yüksək inkişaf etmiş həndəsi formalı qrafik dizaynın cəsarətli elementlərini saxlayır". Ağ ağ rəngli otaqdan həvəslənən alüminium panellərə sprey boya təsiri həm futuristik, həm də retro hiss olunur. Plakatın dediyi kimi, "Artifact Rabitə Üçün Artifact dörd rəsm və dinamizm, çevrilmə və qüsursuzluq haqqında mübahisə edən bir avtomobil təqdim edir."

SABR

Deferin mürəkkəb əsərləri kimi, SABER-in incə dizaynlarının əl ilə yazılmış köklərini görə bilərsiniz. Əyləncəli fakt: Sərgi plakatında deyilir ki, SABER indiyə qədər LA çayının beton "sahilləri" boyunca ən böyük qraffiti qurğusu yaratmışdır. Bu parça 250 'x 50' idi və kosmosdan peyklər tərəfindən göründü. Bu üç parça - Qırmızı, Ağ və Mavi - daha kiçik ölçülü, lakin eyni eynidir.

SABR tərəfindən qırmızı. Şəkil mənim tərəfimdən.SABR tərəfindən ağ. Şəkil mənim tərəfimdən.SABR tərəfindən mavi. Şəkil mənim tərəfimdən.

Kenny Scharf

Bu şounun əyləncəli bir hissəsi idi. İlk dəfə 80-ci illərdə Şərq kəndində başladığı qara işıqlı Day-Glo diskoteka partiyasının məşhur Kosmik Mağaralarından birində beş nəfər qarşılanır.

Sam Fridman

Uzun bir hissənin sonunda bu iki rəsm - şouda ən çox sevdiyim iki əsər - qaçırmaq mümkün deyil. Sanki parıldayırlar. Təəccüblü rənglərdən əlavə, seçilən yüksək təbəqəli, əl ilə boyanmış yanaşması səbəbindən şouda daha da fərqlənə bilər. Budur Fridman, Juxtapoz Jurnalı üçün reportaj üçün başqa bir seriya, Qarpız üçün etdiyi üsulları izah edir: "Onlar sərbəst və fırça rəsmləri şəklində icra edilir. Maska, proyeksiya və ya eskiz yoxdur. Boya fırça ilə sərbəst şəkildə çəkilir və rəsmlər üzvi şəkildə böyüyür və böyüyür. Hər qərar səthdə əvvəllər qəbul edilmiş və icra olunan qərarların ardıcıllığına cavab verir. "

Sam Friedmanın adsız əsərləri. Şəkil mənim tərəfimdən.

Andrew Schoultz

Bu ona doğru getdiyiniz zaman titrəyir. İdarə olunan xaos. Orange County, CA-dakı Mark Moore Gözəl Sənəti üçün etdiyi bio, "15-ci əsr Alman xəritəsi düzəltməsi və Hind miniatür rəsmləri" əsərindəki "qəzəbli görüntüləri" və xətt işləri üçün ilham tapdığını bildirir.

Andrew Schoultz tərəfindən Üç Göz (Qızıl Damla). Şəkil mənim tərəfimdən.

Qəza

Bu şounun sənətçiləri üçün mükəmməl bir nümunə olan Crash (John Matos) 1970-ci illərdən bəri sənət dünyasında daha böyük işlərə gedən bir qrafiti pioneri. Keith Haring ilə əməkdaşlıq etdi və Eric Clapton üçün xüsusi bir Strat (və ya "Crashocaster") etdi.

Todd James (aka REAS)

Küçə dünyasından qalereya dünyasına keçən bir təkamül nümunəsi, özünü öyrətmiş Todd James təsviri sənətə yayılmazdan əvvəl qrafitin erkən kəşfçisi idi. Bu parçaları qavrayışla sadəcə düz qatlama yolu ilə oynadıqları üçün sevirəm - kölgələr və ya fəndlər yoxdur, yalnız bərk rənglər və formalar var, yenə də dərinlik illüziyası güclü və dərhaldır. Mən də Wikidən Beastie Boys 'Brooklyn Dust Music loqotipini hazırladığını və gün ərzində Krank Yankers üçün kuklalar hazırladığını öyrəndim. Hər yerdəydi, yüksək və alçaq.

FAİLE

Bu süpürgəçi atı və digər möhtəşəm detalları anti-istehlakçı Brooklyn mərkəzli sənətçi kollektivi FAILE tərəfindən diqqətlə yaradılan FAİLE TEMPLE'nin hazırlıq xarabaları içərisində tapa bilərsiniz.

FAILE TEMPLE daxili detal. Heykəl FAILE tərəfindən.FAILE TEMPLE xarici detal. Heykəl FAILE tərəfindən.FAILE TEMPLE xarici detal. Heykəl FAILE tərəfindən.

Bill Bariminksi

Aşağıdakı rəsmdən əlavə, multimedia rəssamı və rejissoru Bill Bariminski karton heykəllərdən düzəldilmiş bütün salon idi. Onları düzəldir və onları iki ölçülü rəsm kimi görünən şəkildə düzəldir. Kartondan oturma otağı da, heç bir şey də yox idi; əşyalarla əlaqə qura bilərsən və stullarda və nəydə oturursan. Televiziya yeməyi ilə televizor qabı xoş bir toxunuşdur, amma mənim üçün ən yaxşısı böyük ölçülü boomboks və kasetlər idi.

Atari

Oyun qurğusu sevimli skeytbord oyunu üçün qışqırıq alır. Bu 720 ° -nin dayanma arcade versiyası. Oyundan müəyyən bir cəlbedici sözlə tanış olursunuz - "SKATE YOX!" - Bu oyun dünyasında qatil arıların ölümünə ləkələnməməyə və başlamağa başlamamağa tələsmək üçün hərfi bir təlatüm var.

DabsMyla

Melbourne'nin bu evli dueti, bütün LA-da (və başqa yerlərdə) Pop İncəsənəti var. Bu üç rəsm əsərini nümayiş etdirmək üçün hamısını çıxartdılar. Əsərlərini düzəldən çiçəklərin qülləli divarları şounun ən yaxşı məqamları idi.

Mükəmməl Düşüncələrin Mükəmməl Sistemi (2018) by DABSMYLA. Şəkil mənim tərəfimdən.Soldan sağa: Qəribə Xəyal (2018) və Mükəmməl Düşüncələr Sistemi (2018) tərəfindən DABSMYLA. Şəkil mənim tərəfimdən.DABSMYLA tərəfindən Hər şey Yaxşı (2018). Şəkil mənim tərəfimdən.

Richard Colman

LA Rəsm (Qırmızı) və Mavi Şəkil. Vizual məxmər kimi. Şoudan sonra onun daha çox işinə baxdıqda burada mücərrəd insan formalarını düzəldə bilərdim.

Soldan sağa: LA Boyama (Qırmızı) və Richard Colman tərəfindən Mavi Şəkil. Fotoşəkilləri mənim.

Ben Jones

Neon merdivenler, neon bacalar, neon tüstüsü. Neon dünyası. Jones tez-tez bu parlaq, isti rənglər və ağ və qara təzadlara üstünlük verir. Sıxmaq çətin, o, rəngləyir, heykəltəraşlıq edir, cizgi filmləri və zinalar düzəldir, filmlərdə və daha çox işləyir. Onun yanaşma və üslubu haqqında daha çox məlumat əldə etmək üçün Hyperallergic ilə etdiyi dərin müsahibəyə baxın.

Banklar

Sözsüz ki, bu səhnə üçün böyük heç-heçə. Sərgi plakatında Bansky'nin sprey boya ilə bu xüsusi parçanı Londondakı Barbican'dakı 2017 Basquiat sərgisinin xaricində boyadığını söylədi - "öz nəzarət və təhlükəsizlik qüvvələri tərəfindən nəzarət edilən maliyyə dairəsi yaxınlığındakı böyük bir əmlak." O, mənbəyi kimi Johnnypumpdakı Basquiatın özünün portretli Boy və Dog istifadə etdi. Yan qeyd: Üç orijinal Basquiats Küçələrin kənarında nümayiş olunur.

Mark Mothersbaugh

Şounun ən sevdiyim hissələrindən biri Mark Mothersbaughun Devo ilə gəzərkən onun otel otaqlarında asılmış insipid sənətini tez-tez "yüngülləşdirəcəyini" öyrənmək idi. Düşünmürəm ki, bu gün belə bir şey asanlıqla qanuni pozuntular və baş ağrısı olmadan baş verə bilər və sizdə nə var - ancaq istəməzsiniz? (Və bu sənət əsərini aşağıda göstərilən rəsmdən sevməli, ömrü boyu bir musiqiçidən gəlir: "Məsləhət Sözü: Heç vaxt bir qrupa başlamayın.")

RİSK

Bir polis maşınının yarısını təşkil edən Yup. RİSK, Adidas Skeytbordinq ilə birlikdə şou xaricində Venesiya Çimərlik Pavilionunun istirahətini də idarə etdi.

Randall Harrington

İçərisində canlı bir sürücü kinoteatrı olan bir replika döyüş başlığı. Eynən bir film oynayan və miniatür insanlar öz maşınlarından və hər şeydən şoular.

A-Bomb içərisindəki sürücüyə bir görünüş. Randall Harrington tərəfindən quraşdırılması. Şəkil mənim tərəfimdən.

Jenny Holzer

Əvvəlcə birinin yanından keçdim və yarı çəkilmiş, lakin ətrafındakı bütün rənglər və forma və dizaynlar tərəfindən başqa yerə çəkildim. Ancaq ikinci dəfə keçdim, yaxınlaşmağa müqavimət göstərə bilmədim. Nə qədər oxusam, bir o qədər çox sevdim. Sərgidə başqa bir əsər də var ki, bir şəkil artırmaq üçün. Düşüncə tərzinizi dəyişdirmək üçün bu qısa, diaqonal xətləri tapmaq, məncə, göründüyündən daha çətindir. Onun bir hissədə çoxu ilə bizi bombalaması heyranedicidir. Burada bir çox qəribə və hikmət var. Holzer konseptual sənəti, afişalardan tutmuş heykəltəraşlıq LED işarələrinə qədər ictimai məkanlarda sözlər və fikirlər arasında əlaqə yaratmaqdan ibarətdir.

André (André Saraiva)

Andreni ən yaxşı cənab A, bütün dünyada səthlərə səpilmiş boya bükülmüş xarakteri ilə tanıyır (onu çətinliklə üzləşənlər də daxil olmaqla). Ancaq bu serial haqqında düşünməkdə davam edirəm. Onları Xəyal Konsertləri adlandırır. Bunların həqiqi olmasını istəmədən və öz arzularını görmədən görmək çətindir.

Maya Hayuk

Partlayıcı rəng və həndəsi açılar. Hayuk nəhəng meqamuralları ilə dünyaca məşhurdur. Bu əsərlərdə onun iti bucaqlı formalı və viviv rəngli tanışlığı istifadə olunur, lakin daha kiçik miqyasda. Diptych LOVE SONG, kaleydoskopik kəpənəyin qanadları kimi açılır. DÖRD Məktub Sözü özü üçün danışır. İşlədiyi yerdə yaşadığı rəngin tətbiqi fövqəladə dərəcədədir.

Maya Hayuk tərəfindən DÖRD Məktub Sözü (2015, 2018). Şəkil mənim tərəfimdən.Maya Hayuk tərəfindən LOVE SONG (2018). Şəkil mənim tərəfimdən.

Takashi Murakami

Bu Purgatorial Dünyanı təsvir. 236 "x 551" boyu və enində dayanan bu nəhəng iki tərəfli kətan, mübahisəli şəkildə bütün sərginin təməl daşıdır. O skamyada oturun və cavanlaşan təmizlik narahatdır. Bir növ aşırıdır. Bunu etmək üçün Murakami MADSAKI, snipe1, TENGA one və ONEZKER ilə birlikdə sprey boya, marker və White-Out (!) İşlədi.

Roger Gastmana, bütün görkəmli sənətkarlara və bu heyrətamiz sərgini həyata keçirməyə kömək edən hər kəsə şapka.

İndi 6 İyul tarixində Los Ancelesdəsinizsə, Küçələrdən kənarda yoxlamağı unutmayın. Biletlər burada satışdadır.

Əvvəl 21 may 2018 tarixində həmişəotherwise.com saytında yerləşdirilib.